凤鸣在岗

在当代中国画坛，余昌宇以鲜明的写意花鸟风格独树一帜，其作品兼具苍拙沉静的古韵与酣畅豪迈的气势，成为传统水墨艺术在新时代的生动注脚。这位1942年生于湖北仙桃的艺术家，用逾半世纪的艺术生涯，书写了一部从荆楚大地走向全国的艺术传奇。

余昌宇自小浸润在江汉平原的人文沃土中，家乡的湖光山色、花鸟虫鱼成为他最初的艺术启蒙。在长期的创作实践中，他不仅磨砺出深厚的笔墨功底，更凭借卓越的艺术成就跻身中国美术家协会，获得行业最高认可。作为清华大学、中国人民大学等高等学府的书画高研班导师，他将毕生所学倾囊相授，培养了大批艺术人才；担任中国职业画家协会副主席期间，积极推动行业发展；在湖北书法创作研究与桂林理工大学艺术教育领域，也始终以探索者的姿态，为艺术的传承与创新贡献力量。

余昌宇的写意花鸟画，堪称传统笔墨与个人精神的完美融合。他笔下的线条如老树虬枝，苍劲而不失灵动——运笔时，或如刻刀般顿挫有力，将墨色的枯润变化发挥到极致，勾勒出花鸟的筋骨与神韵；或似流水般婉转自如，赋予画面生机与韵律。这种苍拙感不仅源于技法的锤炼，更来自他对自然生命的深刻理解，每一根线条都仿佛承载着岁月的沉淀。而在整体布局与意境营造上，作品又透出沉静的气质，以留白与虚实相生的手法，构建出悠远深邃的艺术空间，让观者在凝视间感受到宁静致远的力量。

其作品的酣畅豪迈，则体现在大气磅礴的创作风格中。他大胆运用浓墨重彩，以强烈的色彩对比与极具张力的构图，打破传统花鸟画的含蓄内敛。无论是振翅欲飞的雄鹰，还是盛放的牡丹，都以充满生命力的姿态跃然纸上。行笔时，他往往一气呵成，笔锋横扫间墨韵流转，尽显洒脱奔放的气势，仿佛将胸中丘壑化作笔下波澜。这种豪迈并非肆意妄为，而是在深厚传统根基上的突破与创新，既保留了中国画的笔墨精髓，又融入了现代审美意识。

从艺数十载，余昌宇始终坚守在写意花鸟的创作领域，以独特的艺术语言诠释着对自然与生命的热爱。他的作品不仅是视觉的盛宴，更是其精神世界的外化——苍拙沉静是岁月积淀的智慧，酣畅豪迈是蓬勃生命力的迸发。在传统与现代交织的艺术语境下，余昌宇以画笔为舟，在写意花鸟的汪洋中开辟出属于自己的航道，成为当代中国画坛不可忽视的璀璨之星。